se terminant le 7 février prochain. Mais je tenais d’abord à réagir contre une remarque imbécile de la fois dernière qualifiant une telle peinture de

« victoire d’un réalisme séculier et d’un naturalisme positiviste et sordide où il est souvent malaisé de déceler le “surnaturel” mais bien plutôt la préfiguration de cette complète parodie de l’humain caractérisant notre époque »

en exposant ce paradoxe déjà souligné

http://falcophil.info/blog/photos-de-vacance/

et suivant lequel, le réalisme le plus poussé n’est que la forme la plus subtile de surnaturel.

En premier lieu, l’age d’or hollandais, c’est plus que de la peinture, c’est plus que de l’art, c’est une leçon spirituelle, on n’y relate pas de grands exploits mais les choses graves sont traitées avec légèreté

(Van des Schoor)

et les choses légères avec gravité

(Pierre Gerritz Van Roestraten)

Le rigorisme iconoclaste du calvinisme empêchait ces artistes de réprésenter des scènes religieuses mais qu’importe, ils n’avaient besoin ni des dieux grecs ni du panthéon chrétien pour évoquer le divin, la tendresse de la mère coiffant sa fille devenait alors plus belle et plus vraie qu’une madonne et son artificiel bambino,

(Gérard Terboch)

le velouté d’un tissu beaucoup plus transcendant qu’une icône ou qu’un christ.

(Gabriel Metsu)

Ces peintres n’ enseignent que l’amour de la vie, l’amour des joies simples, celles de l’intérieur familial,

(Pieter de Hooch)

comme celle de la drague et de l’étreinte imminente

(Frans Van Mieris)

La vie en ce temps là n’était certes pas facile, pas de frigo, pas de lave vaisselle

(Jan Steen)

ni de radio, de télé ou d’Internet mais s’en portait-on plus mal ? A la vie urbaine de l’époque, peut être tout aussi trépidente que la notre, parce que vie du négoce et des affaires, on avait du moins su trouver le contrepoint de la vie calme et reposante du foyer. Aujourd’hui que les excitations de la technique pénètrent jusqu’au coeur de nos logis, il est permis de se demander si nous serions encore capables d ‘un tel art du silence et de la lenteur.

(Pieter de Hooch)

Nous autres, avortons impregnés de cinéma et de vidéos, drogués d’images en mouvement ou, pour le dire autrement, d’images incapables d’atteindre à leur propre plénitude, que pouvons nous comprendre à cette supériorité de l’immobile qui n’est que la pleine révélation donnée par la mort, aboutissement dont la leçon parle de la contingence de l’action pour mieux évoquer l’implicitement nécessaire du statique ? Rappelons au passage que les hollandais furent les véritables inventeurs de la nature « morte » genre qu’ils qualifiaient quant à eux de « stil leven », nature « immobile ».

(Pieter Claesz)

Mais la « pensée unique  » du monde moderne porte également sur le conformisme du bruit et contre cet univers qui s’évertue à tout vider par cette obsession de tout étaler par le bruit, depuis les tapages des médias jusqu’aux vrombissements des moteurs en passant par les vents malséants lâchés dans les portables, pas de meilleurs remèdes que les maîtres hollandais dont le réalisme simple et sans prétention nous porte mystérieusement vers le retrait dans les recoins obscurs de la demeure, coeur du monde parce que berceau de l’être et parce que berceau de l’être, foyer de la surnature.

(Pieter de Hooch)

J’en arrive alors à l’essentiel de mon propos. Il s’agit ici de « surnaturel «  » parce qu’il s’agit d’être de plein pied dans le réel. Ces merveilles nous font mieux saisir cette approche superficielle, développée précédemment par Ichthus, selon qui la sensibilité moderne ne mènerait qu’à des créations de dérision et que rien de grand ne pourrait se faire dans un contexte de valeurs mercantiles. Faux. Rien en effet de plus commercial que la société hollandaise de l’époque. La prospérité d’une nation, enrichie par le négoce maritime, put apporter cette nécessaire tranquillité de vie permettant de déceler le sublime dans les choses les plus quelconques.

(Pieter de Hooch)

Il faut insister sur l ‘étonnante sagesse dont ce peuple sut alors faire preuve, combatif par ses luttes continuelles contre les impérialistes espagnols mais aussi contre les éléments hostiles,

couvrant la surface du globe de ses comptoirs et navires, en même temps que méditatif, tournant la nature immobile en leçon de philosophie par l’invention de la « vanité ».

Le miracle hollandais fut d’atteindre un rare équilibre, forcemment précaire, comme tout équilibre, entre diastole et systole, l’éternelle loi de l’être étant de mourir en se donnant et de renaître en reprenant le don pour nous inviter au secret de l’intime et du voilé.

Désormais, le sacré n ‘est plus dans le temple ou dans le tabernacle car , comme l’enseigne la morale protestante, c’est l ‘activité la plus banale et donc la plus cachée, celle du cordonnier comme celle du tailleur qui devient sacrement

(Van Breckelenkam)

C’est alors que l’on pressentira le véritable « surnaturel ». Non dans les divagations de l’imaginaire mais dans une discretion laissant chuchotter la surnature par mouvement de reflux, repli vers du caché, vers de l’en-deçà recouvert de naturalisme, vers de l’enfermement par sourde aspiration à l’infini

Si telle Madonne de Raphaêl doit être tenue pour moins sacrée que l’image de la mère épouillant son enfant, c’est que le sacré se dévoile dans le premier cas, alors que dans le second, il se cache pour mieux se donner.

(Nicolas Maes)

Lever un petit pan de rideau tel est l’acte liturgique par excellence, l ‘ ostentatoire étant l’ennemi de la vraie transcendance, le plus dont nous aurons l’intuition doit venir par le biais du moins que nous devrons montrer.
Dès lors, restons distant de la sainteté qui s’étale car elle rejoint beaucoup plus le théâtral et son décors que le silencieux et retiré secret du sacré.

Sacré, saint, secret, trois mots pour désigner une même idée, celle de caché, la poésie comme la science ne veulent que du caché, par la complexité de la formule , pour la science, par l’humilité de la forme, pour la poésie.

Il n’y a d’incroyable que dans la proportion inverse où s’étale ce qui est croyable, le réalisme le plus réussi étant celui qui nous permet de capter le plus de mystère. Le réalisme est le plus achevé là où il nous invite à comprendre l’inachèvement du réel par renvoi à son invisible et indissociable complémentarité d’irréel.

(Pieter de Hooch)

Contrairement à ce qui fut dit, Apollon n’est pas le dieu du paraître mais le gardien qui scelle car c’est bien Dionysos qui dévoile, c’est lui le sans-gêne, de par ses contorsions impudiques et ses étalages lubriques ,
c’est son rythme effréné que récupère tout un système qui veut nous asservir à ses vapeurs telluriques et capiteuses.

Nul besoin donc d’un prêtre pour célébrer le divin, l’homme et sa foi suffisent, chaque recoin de l’intérieur le plus humble nous donne assez de sentiment sacré pour comprendre que rien n’est plus divin que l’endroit le plus sombre, le plus reculé, le plus dédaigné parce que c’est là qu’opère le processus de l’esprit. La graine ne germe que sous terre, mise en pleine lumière, elle se déssèche et elle meurt.

. De Vermeer peignant sa laitière à Kurt Schwitters collant ses tickets de métro, si le génie a toujours relevé de la capacité de s’étonner ou de s’extasier devant les choses les plus banales, pomme de Newton ou pomme de Cézanne, c’est que l’animal se retire là où s’évanouit ce qui apparaît et que l’homme commence quand se révèle ce qui se retire.

(Johannes Van Ouddenrog)

Méfions nous donc de ceux qui veulent détruire le réel, tant par reproduction pure et simple que par l’imagination la plus poussée ou que par l’abstraction la plus radicale, les uns ne donnent que parodie de réel, en ce sens Ichthus a raison, parce que réel tronqué, inabouti, avorté, en tant que privé de sa moitié qui est le surnaturel,

d’autres confondant ce surnaturel avec le dérèglement des sens et des associations de l’esprit qui n’est qu’un dérèglement de la vraie pensée et donc dérèglement de la vraie poésie, d’autres encore n’étant qu’une variante d’iconoclasme contre lesquels bataillaient déjà certains théologiens rappelant que notre nature corporelle ne peut contourner le truchement du corporel pour rejoindre la surnature, l’incarnation devenant alors la voie royale par laquelle le divin peut compléter pleinement la semence déjà déposée par lui dans le tréfonds de l’ordre naturel.